ARTE DIGITAL AUTORES.

Artistas del arte digital

Estos son algunos artistas digitales más importantes en la distintas áreas de este arte, algunos son innovadores y otro pioneros.

George Nees: nació en 1926 en Alemania. Estudió Matemáticas, Física y Filosofía y es uno de los primeros artistas y teóricos del Arte Digital. En el año 1965 realizó la primera exposición de gráficos de computadora junto con Friedrich Nake y Michael Noll; en 1969 presenta su tesis doctoral, Gráficos generados por computadora, bajo la tutela de Max Bense.

Manfred Mohr: nació el 8 de junio del año 1938 en Pforzheim, Alemania, fue tanto pintos como músico de jazz, teniendo gran importancia en sus obras la influencia de la música; sus creaciones se sustentan  y basan en la estructura de cubos e hipercubos, las relaciones entre los planos y líneas de estos. En 1971 presentó su primera gran exhibición Une esthétique programmée en el museo d’Art Moderne de la Ville de Paris.

Vera Molnar: nació el 5 de enero de 1924 en Budapest. A los 18 años inicia sus estudios de Pintura e Historia del Arte y Estética en la escuela superior de Arte de Budapest. En el 1948 realiza sus primeros dibujos geómetricos inspirado en un grabado de Durero titulado “Melancolía”, en 1967 fue cofundadora del grupo Arte e informatique en el Institut d’Esthétiqueet des Sciences de l’Art de París, en el año 1968 fue muy importante para lo que sería el resto de su carrera artística ya que fue el año donde realizó sus primeros gráficos utilizando una computadora, siguiendo esta trayectoria.

Laurence Gartel: nació el 5 de Julio de 1956 en New York. Cursó sus estudios y se graduó en el año 1977 en the School of Visual Arts, NYC, NY, BFA Graphics, siendo  uno de los más importantes pioneros del movimiento del arte digital. En sus trabajos el ordenador personal Commodore-Amiga como una herramienta con la que explorar nuevas posibilidades estéticas, creando  mediante la manipulación de sus propias fotografías, divertidos collages.”

Margaret Eicher: nació en 1955 en  Alemania. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Düsseldorf, siendo  su especialidad artística  los collages y desde 2001 expone sobre todo tapices de gran formato en los que combina contenidos e imágenes contemporáneas.

Myron Krueger: nació en 1942 en Indiana, siendo el primer artista que utilizó la interactividad con un fin artístico, cuyo objetivo es lograr una interacción entre el espectador y la obra, uno de su trabajo más  importante es “Pequeño planeta”, consiste en un pequeño globo terráqueo que se puede sobrevolar en un tiempo extremadamente corto.

Yves Netzhammer: es un artista y arquitecto suizo nacido en 1970. Su trabajo en el Arte Digital se enfoca en la creación de animaciones 3D que tienen como finalidad contar una historia carente lógica, surrealista, logrando cautivar al al espectador mediante el uso de esos elementos gráficos combinados con los efectos musicales.

Rafael Lozano-Hemmer: nació en 1967 en Ciudad de México. A los 22 años obtiene un Diploma en Química y Física en la Concordia Universidad de Montreal, Canadá, además de un diplomado en Historia del Arte. Entre 1987 1992 fue co-presentador y productor de “The Postmodern Commotion”, ha recibido incontables becas y premios.

A lo largo del tiempo hemos podido ver miles de modalidades de arte pero como dijo un escrito llamado Diego Levis “Las herramientas por si solas no representan nada, hace falta la creatividad que pone el artista para que una obra tenga factores más profundos” y tiene mucha razón ya que aunque mucha gente piense que el arte en un ordenador no es arte tiene que pensar lo que le transmite ese tipo de arte, si le transmite alguna sensación algún sentimiento, entonces se puede decir que es arte.